Stefano
Arienti
Stefano Arienti a fréquenté la scène artistique italienne, avec d’autres jeunes artistes, au moment du renouveau qui a suivi les saisons dominées par l’Arte Povera (art pauvre) et la Transavanguardia (trans-avant-garde). Son élaboration des matériaux et objets du quotidien – encyclopédies, papier, cartes postales, polystyrène, tissu et pâte à modeler – est associée à un intérêt profond pour les concepts d’émerveillement et d’interaction de la part du spectateur.
Nato ad Asola (Mantova) nel 1961, dal 1980 si trasferisce a Milano, dove risiede. Laureato in Scienze Agrarie nel 1986 con una tesi di virologia, ha viaggiato soprattutto in Europa, Nord America e Asia, partecipando a programmi di residenza per artisti a San Francisco, Boston e San Antonio (USA), Nuova Dehli (India) e Clisson (Francia). Ha insegnato all’Accademia di Belle Arti Giacomo Carrara di Bergamo e all’Università IUAV di Venezia.
Opera
Aperta
Opera Aperta:
expérimentation artistique dans le souffle du public
Opera Aperta est un hommage clair à l’intuition d’Umberto Eco : l’art vit dans le souffle du public. À travers ses expérimentations, Arienti défie les conceptions traditionnelles en montrant comment des mondes apparemment éloignés peuvent se rencontrer sous un angle artistique.
Tel un coquillage rare sur la plage, son travail invite le spectateur à trouver l’extraordinaire dans l’ordinaire. De même qu’un livre existe si quelqu’un le lit, une œuvre d’art est telle, ou plutôt commence à être telle, lorsque quelqu’un l’observe et la désire.
Dialogue entre culture
et système d’entreprise
À partir d’un travail de participation et de partage de l’artiste avec les employés de Marca Corona, Opera aperta illustre le dialogue profond entre la sphère culturelle et le tissu entrepreneurial, en créant un parcours narratif qui serpente entre l’intérieur et l’extérieur des espaces de l’entreprise. L’hypothèse essentielle englobe la conception d’un produit artistique en relation avec ceux qui l’apprécieront : l’œuvre-culture prend vie à travers ceux qui l’expérimentent et l’interprètent.
Narration expositive
Stefano Arienti si insinua nell’indagine novecentesca che trova, nell’ampliamento del pubblico, un momento di crescita e rivoluzione. L’artista ha infatti esposto in prestigiose istituzioni mondiali, spaziando da luoghi emblematici italiani come il Museo MAXXI di Roma al prestigioso Museo Isabella Stewart Gardner a Boston, passando per le Biennali di Venezia, Istanbul e Gwangju.
Dans l’exposition « Opera Aperta », Arienti retrace également certaines des étapes de son évolution artistique, en exposant des pièces emblématiques telles que « Turbine », « Formelle », « Alghe » et « Meridiane », créant ainsi un pont entre sa tradition expérimentale et la contemporanéité.
Maria Vittoria Baravelli
Curatrice d’arte e di fotografia, ama raccontare il mondo della cultura alle nuove generazioni attraverso i canali social, perché nulla del nostro patrimonio possa essere dimenticato. Dal 2018 è membro del consiglio d’amministrazione del Mar, il Museo d’Arte della città di Ravenna; dal 2023 nella giuria del Premio Lucio Dalla, indirizzato ai nuovi talenti. Da anni cerca di far dialogare il mondo delle imprese con quello dell’arte e della fotografia come nel caso di Barilla, Mondadori e Marca Corona. Per l’agenzia fotografica del gruppo Mondadori, dal 2022 si occupa della valorizzazione e divulgazione di alcuni archivi storici tra cui l’archivio di Marisa Rastellini e sarà la curatrice della mostra dedicata al centenario di Mario De Biasi. Ha scritto e scrive per Il Corriere della Sera, Exibart, Artribune e Posh.
Elle tient une rubrique fixe sur la revue mensuelle Marie Claire Maison, où elle explique comment meubler les lieux qui nous sont chers, avec des œuvres d’art qui nous représentent.
